Le nostre recensioni di novità o album già in circolazione, le impressioni, le sensazioni, le analisi e dei nostri ascolti su tutta la musica della scena metal & rock.
LORD OF THE GRAVE – “Green Vapour”
(Church Within Records) Morte. Unico epilogo che unisce ogni essere di questo marcio pianeta. Presto o tardi, indipendentemente da cosa uno faccia nella vita terrena, la fine arriva puntuale. La trasformazione in una sostanza marcia. E poi polvere. E se questa morte potessimo osservarla come improbabili spettatori da una dimensione eterna, se questa morte fosse una sorta di cortometraggio assurdo (altro…)
(Street Symphonies Records/Andromeda Dischi) Immense le potenzialità di questa band Italiana capitanata da Luigi Sangermano. Una line up composta da cinque musicisti di altissimo livello che suona compatta, coordinata, un gruppo di amici che adorano fare hard rock, divertirsi e scrivere musica ricca di energia, roba che scuote, arricchita da dosi massicce di melodia. 
(Vic Records) Si scrive Magnum Itiner Interius e si legge Daniel Corchado (ex Cenotaph, quelli messicani, Incantation) ovvero una one man band. Corchado suona tutti gli strumenti (la batteria è programmata) e compone il materiale. L’etichetta lo definisce “atmospherical, experimental yet dark and melodic instrumental metal” questo sound, ma sembra essere un derivato del gothic doom inglese anni ’90 
(Autoproduzione) Materiale strano per i miei normali gusti, per i miei consueti ambiti musicali. Nel player ci sono gli Italiani Irebus, autori di un rock melodico, cantato in italiano. Veramente strano per me. A molti può venire in mente la solita scarsa produzione rock della nostra penisola, già ampiamente battuta dai nomi famosi. Ma sarebbe un errore. Gli Irebus vantano un tocco speciale. 
(Nuclear Blast) Trentesimo inverno. Più freddo, rigido e mortalmente glaciale che mai. Danno la colpa ai cambiamenti climatici, inquinamenti, avvelenamenti. Sarà vero. Ma io accuso, anzi do il merito, una certa costanza, ad una cosa altamente inquinante che continua ad avvelenarci da parecchi decenni. La costanza del thrash metal teutonico. Un brand europeo che negli anni rimane sostanzialmente invariato 
(Autoproduzione) Ep autoprodotto (ma ‘sponsorizzato’ dalla Metal on Metal Records) per l’esordio di quattro brani dei Demon Dogs. Una produzione abbastanza economica per questi americani dediti, come appare dal primo brano “The Others”, a un power/thrash che guarda agli Iced Earth (i riferimenti agli Slayer che i nostri fanno presente mi sembrano quasi del tutto assenti); molto bello il break che cambia tutto inserendo atmosfere rock. 
(Soulseller Records) Il mese di novembre ha portato diverse uscite nello spirito grigio di questo momento dell’anno. Il 23 è stata la volta dei Bloody Hammers, una formazione esordiente del North Carolina, la quale si è esibita in questo lavoro omonimo dalle fattezze occult hard rock. Sono dieci nenie andanti, a tratti malinconiche e caricate da qualche riff più robusto ora sabbathiano (sfacciata in questo “Black Magic”) 
(Horror Pain Gore Death Prod.) I Vulcan sono una minuscola band americana di thrash metal vecchia scuola. Mi ricordano qualcosa dei Kreator, ma ovviamente non viene meno al discorso la Bay Area, in particolare i Vio-lence. Loro sono della Pennsylvania e fino ad oggi hanno fatto poche cose e questo “Strapped into Reality” è un EP di soli quattro pezzi. 
(Logic(il)logic Records) Compratevi questo CD e sparatelo a palla nello stereo. Voi ed i vostri vicini (che gli vada o meno), sballerete al sound devastante degli Italiani Twintera. La recensione è finita. Non ho altro da dire.
(My Graveyard/Masterpiece) Ci sono voluti 15 anni e un lungo periodo di sostanziale inattività perché i veneti Menace giungessero al debut: ancora una volta (ormai sta diventando un mantra!) è la My Graveyard Productions a dare una chance a una band italiana legata al metallo classico. Chance che sicuramente non è andata sprecata! Vediamo i brani fondamentali di questo “Heavy Letal”. 
(Art Gates Records) Gli argentini Wulfshon hanno un’indole musicale vicina a quella scandinava. Geograficamente all’esatto opposto di dove si trovano, loro incidono questo debut album nel 2011 e che ora pare riesca ad avere l’adeguata spinta promozionale in Europa. “Prinnit Mittilagart” è il successore di due EP, oltre ad essere un progetto musicale che vede all’inizio la band nascere come un progetto solista di Matías Taubas Oyola. 
(Autoproduzione) I Soliloquium sono un duo svedese con un sound doom/death metal dai tratti melodici. Questa release consta di due soli pezzi, “Garden of Truculence” e “Autumn State”. Il primo supera di poco i 7′ e il secondo arriva quasi ad 8′. Stefan Nordström e Jonas Bergkvist (provengono dai Desolator) mettono in mostra un songwriting scorrevole, senza ristagni o perdite della bussola. 
(Autoproduzione) “Das Herz ist klassik, Metal der Puls”: ‘il cuore è classico, ma il suo pulsare è metal’. Il primo topic sul sito ufficiale dei tedeschi Molllust (con tre ‘elle’, si badi bene!) recita così ed è effettivamente la frase giusta per delineare la proposta musicale di questo sestetto così atipico, che mescola appunto i due generi sopracitati in proporzioni finora mai conosciute. 
(High Roller Records) Thrash metal band teutonica, dal suono di granito e dalla qualità audio appena sufficiente, o forse volutamente old style, e che ha preso a prestito il nome da un album degli Accuser. E’ questa l’identità dei Repent. La band teutonica si rifà principalmente agli Anthrax, Exodus, Testament, dunque suonano un thrash metal abbondantemente anni ’80. 
(Art Gates Records) Il thrash metal è il fulcro di questo lavoro e della band che lo ha inciso. Exodia, di Valencia, Spagna, agguerriti thrasher dalle reminiscenze Bay Area e da qualche tocco più moderno, tipo alla Hatesphere. Le capacità dei valenciani sono indiscutibili, la sostanza c’è. Quello che manca è l’assenza di qualche brano che si elevi dal resto, ma ormai al giorno d’oggi di questa mancanza ne soffrono tutti gli esordienti. 
(AFM Records) Semplice e diretto. E’ un concetto noto nel rock, anche se spesso ignorato. Non sempre la complessità artistica è quella che porta al successo. Molte volte, invece, sono due accordi ben suonati, sporchi, cattivi, semplici a fare la differenza. E questo i The Last Vegas lo sanno molto bene! Dopo esser stati lanciati da Nikki Sixx il quale ha curato la pubblicazione del loro disco precedente, hanno deciso di seguire i propri istinti. Abbandonano la scena di LA, e se ne tornano alla loro Chicago, dove iniziano a lavorare con Johnny K (Megadeth, Airbourne). 
(Selfmadegod) esistono dalla metà degli anni ’90 e il loro nome mi è passato davanti più volte, ma “Still the Kings” è assolutamente la prima cosa che sento di questi tre svedesi. L’album è costituito da ben 19 pezzi eseguiti in meno di 20′. Dunque non solo il grindcore, il genere anzi non è proprio espresso al suo massimo potenziale, ma anche e soprattutto l’hardcore, il crust e il thrash metal, nella sua forma. 
(Inconsapevole Records) I Radio Mosquito sono autori di un hardcore fatto di suoni potenti e ben definiti e con inserti prettamente metal, dove scandiscono i tempi rocciosi e sommando insieme chitarre, con riff stoppati, e batteria a seguito. Un esempio è la marzialità di “Earthquake”, ma in generale questo tipo di soluzione è diffusa nell’album. Si sente anche un deriva thrash metal, come per “Knowledge Is Redemption” 
(The Leaders Records) In cinque anni la piccola realtà greca Show Your Face ha fatto diversi passi importanti. Il Waken Open Air Battle, del 2010, dove la band è stata tra le finaliste dell’evento e poi le diverse esibizioni live, anche nel nostro paese, e alcune con Sodom, Tankard e altri. Ora arriva un nuovo piccolo lavoro di soli tre pezzi, ma la band è già autrice dell’album “Unleash” e nel prossimo anno si appresterà a pubblicarne un altro. 
(Atomic Stuff Records) Sono uno di quelli che ha sempre accusato il grunge. La colpa? Aver ucciso l’hard rock, quel movimento tutto festa, droga, stivali, arene. Musica che tutt’ora adoro. Che poi, lo ammetto, il grunge è una definizione che io, personalmente, non riconosco. Parliamo piuttosto di quelle sonorità decadenti, simbolo di un’epoca, gli anni ’90, in pieno declino dopo gli eccessi del decennio precedente. 
(Autoproduzione/Futurebeat Music Ltd) L’ascolto di un lavoro come “Ghosts” sembra essere agevole per via della fruibilità espressa dalle canzoni dei Generation.On.Dope. Nonostante l’intro “J’Accuse” abbia un tono placido, ma parole taglienti e in stile punk, “Caro padre mi senti/Mentre te ne stai fiero e in alto/Noi non abbiamo futuro” e di fatti l’attacco di “The Jackals” rivela un cantato con cori a risposta di tipo hardcore 
(Iron on Iron) “In Blood in Battle”, il primo disco dei Validor, mi aveva colpito in modo molto positivo: in esso i greci si rivelavano capaci, con estrema facilità, di mettere insieme il meglio del power e dell’epic metal (magari con appena una spolverata di thrash) come soltanto poche illuminate formazioni underground sono in grado a fare. “Dawn of the Avenger” è la conferma di quanto avevo ascoltato l’anno scorso 
(Goomba Music/SPV) Questa band ha un cordone ombelicale con Rob Zombie perché il fondatore è Mike Riggs, ovvero il chitarrista dell’artista del Massachusetts. La band nasce nel 2003 ed ora è al terzo album in studio. Nei due precedenti sono passati in formazione gente come Mike Tempesta (chitarrista, ex Testament), suo fratello John Tempesta (batterista per Exodus, Testament e White Zombie), John Dolmayan 
(Solvent Bath Records) Gli Acid Ocean nacquero nel 2002 e nonostante un certa quantità di materiale si sciolsero dopo poco tempo. Adesso Fabio Serafini, voce e chitarra (Unscarred ed Elevation, band della scena milanese) riprende il discorso Acid Ocean insieme a Luca Caserini, batterista dei Sixty Miles Ahead (formazione hard rock/heavy metal milanese), incidendo un 7″ che esce a metà dicembre 
(Street Symphonies Records/Andromeda Dischi) Hard rock moderno. Moderno inteso come reso attuale, fresco. Ma sempre di hard rock parliamo. Energia, Melodia. Ed un tocco di malinconia, quel pizzico di tempi moderni applicato ad una formula eterna, super collaudata. L’album di debutto di questi rockers Italiani è decisamente potente. Tutte le carte sono in regola: compatibile con volumi eccessivi. 
(Black Tears) Peso, batterista degli storici Necrodeath, ha l’idea di rifare “The Dark Side of the Moon” e coinvolge Pier Gonella (Necrodeath e Masterastle) in questa avventura. Il progetto prende forma attraverso la partecipazione di musicisti della MusicArT, una scuola e studio di registrazione, fondata da Pier Gonella nel 2011. Oltre alla batteria di Peso e alla chitarra di Gonella, c’è la voce di Zanna (ex Sadist) 
(SG Records) Dopo un primo album interamente strumentale, i progsters Azure Agony si propongono oggi più classicamente con un disco cantato, allineando otto brani raffinati e, in controtendenza rispetto al mercato, più alla Dream Theater che alla Symphony X. Godiamoci quindi le trame, a tratti tribali e molto Angra Style, dell’opener “Twin Babel”. 
(Horror Pain Gore death) La title track di questo album che arriva immediatamente dopo l’intro, mette in mostra un death metal oscuro dall’impeto inzialmente blackened, ma che va a cedere immediatamente il posto all’attitudine melodica che punta soprattutto a creare atmosfere. Il songwriting dei californiani Crepitus è questo, cioè un insieme di scenari nei quali melodie particolarmente intense 
(High Roller Records) Ricordo che un anno fa i Dr. Living Dead! nel loro 
(Deepsend) L’anno che sta per terminare sarà ricordato con piacere dagli Deus Otiosus, in quanto sul mercato sono arrivati sia il primo album uscito, nel 2010, che il secondo intitolato “Godless”. Il primo ha ricevuto una nuova spinta promozionale da parte della FDA Rekotz, e del quale si è già detto 
(Grau) Senza fretta. Da quant’è? Forse dieci giorni che ascolto solo questo disco. Un funerale non corre veloce. E alla morte, se permettete, lascio il suo ritmo, la deviata misura del tempo. Una lancetta tagliente come una lama, che gira su un orologio che miete inesorabilmente ogni secondo di una vita che si consuma. Un album dannatamente complesso. Impegnativo e complesso. 
(Graviton) Rieccoli, gli inglesi Pythia: una di quelle (poche) formazioni power/gothic che valga la pena ascoltare ancora alla fine del 2012! Tre anni dopo “Beneath the veiled Embrace” la band guidata dalla bella Emily Alice Ovenden è pronta a dare alle stampe il disco numero due, che supera sotto tutti gli aspetti il già riuscito predecessore. Ancora una volta, la cura per l’immagine e il dettaglio risulta maniacale, e la produzione è pulita 
(To React Records) Anche quest’anno i Within Your Pain si ripropongono con del materiale nuovo e attraverso un EP, visto che nel 2011 uscì il secondo album “Ten Steps Behind”. “Little Stars and the Perfect Yellow Keys” sono sei pezzi in puro deathcore di granito e scalpellato con una batteria tipo macchinario industriale e un cantato ossessionante. 
(Grom Records) La serba Grom pubblica il secondo album dei Mephorash, band svedese votata ad un black metal tenebroso e che per sfumature mi ricorda quello dei Watain. I tre musicisti piantano un nero e gelido inferno in questo nuovo lavoro che probabilmente avrà le sue buone caratteristiche per interessare il consumatore medio di black metal, anche quello più navigato. 
(Cruz del Sur/Audioglobe) Una bellissima copertina incornicia l’esordio sulla lunga distanza dei doomsters Void Moon (inutile che lo dica, la band è svedese): la Cruz del Sur lo pubblica (anche in vinile) il 2 Novembre, giorno dei morti, e sicuramente la proposta dei nostri è funerea e drammatica, perfettamente degna del genere suonato. Della formazione fa parte anche il drummer Thomas Hedlund, coinvolto in decine di progetti 
