Le nostre recensioni di novità o album già in circolazione, le impressioni, le sensazioni, le analisi e dei nostri ascolti su tutta la musica della scena metal & rock.
ASYLUM PYRE – “Fifty Years Later”
(Massacre Records) Nuovo lavoro per questa formazione dei dintorni di Parigi, la quale nel 2011 ha reclutato alla voce la brava Chaos Heidi e il batterista Vince Kreyder (Fairyland, Rosa Crux). Autori di un melodic metal che a momenti alterni sposta le proprie iniziative tra il gothic, il symphonic, (altro…)
(My Kingdom Music) Fuori tetti innevati e la luce del giorno che arriva attraverso un cielo bianco. C’è solitudine e di li a poco, con lo sbocciare dei primi suoni di questo album, si ripropone un amore nato tre anni fa. “Io Sono un Errore” era un album toccante e di rara bellezza. 
(Suspiria Records) Celebrare i Dark Tranquillity e la loro musica, è questa la finalità di “The Final Resistance”, un tributo di quindici band che propongono le proprie chiavi di lettura (ma in questo solo alcune di loro) e un sound rivisto e adattato a quello proprio. Ecco l’elenco: 
(Avantgarde Music) Metastasi necrotica di qualsiasi barlume di speranza. L’apice della decadenza e della depressione. Morte. Poi la risurrezione concepita per predicare nuova morte, nuova oscurità. Tornano Sargatanas e Cernunnus, gli oscuri sacerdoti che diedero un’anima dannata 
(Go Down Records) Immaginate degli occhi che sanguinano. Dovrebbe essere una scena forte, roba da film horror. Gli accordi iniziali di “Arrotino” potrebbero essere una perfetta colonna sonora per il genere, ma la voce di Alberto che declama cose tipo “Donne è arrivato l’arrotino, ricchi premi…” 
(Autoproduzione) Riff molto potenti e totalmente metal. Chitarre che viaggiano tra strutture modern metal, thrash metal e a tratti anche heavy metal. Il tutto è sorretto da un impalcatura ritmica anch’essa robusta, ma allo stesso tempo dinamica. I francesi Under The Abyss hanno qualcosa di tecnico 
(SG Records) Dopo una buona manciata di anni arriva sul mercato un nuovo album degli abruzzesi Thy Gate Beyond, nella quale formazione ormai è rimasto il solo Guido D’Agostino. Il resto della band è cambiata, il sound è invece un sostanzioso e lucido salto nel thrash/speed metal di vecchia scuola. 
(Coma Section) 6,55 del mattino. C’è la luna fuori e nuvole galleggiano sopra la linea della lontana collina. Di fronte alla finestra un campanile e tanti tetti rossi a spiovente. Play e parte l’album in questione. Una voce che sembra provenire da un megafono dice qualcosa 
(BloodRock Records) Il nuovo lavoro dei Demetra Sine Die è una dimensione oscura, nascosta da quella comune e nella quale tutti viviamo. Sono sonorità plumbee, liquide, frutto di lampi neuronali o forse è semplicemente musica psichedelica. E’ un rock puntellato da suoni lisergici, da ritmi ipnotizzati, 
(Cruz del Sur/Audioglobe) Erano circa quattro anni che non si avevano notizie dei Sacred Steel: li ritrovo oggi con questo “Bloodshed Summoning” e in forza alla romana Cruz del Sur. Come emergeva già da “Carnage Victory”, la band ha ormai totalmente abbandonato l’epic/power metal manowariano 
(Punishment 18 Records) Diretti e brutali questi thrasher provenienti dalla Sardegna. Album di debutto dopo un decennio di gavetta: pura manifestazione di old-school. Riff violenti, voce devastata, tirata al limite. Assoli di ottima fattura. Ingredienti perfetti per ridurre un palcoscenico in un campo di battaglia. 
(Massacre Records) C’era bisogno di una melodic rock-metal band inglese di stampo classico e ci arriva sull’esempio di come fece tanti e tanti anni fa Phil Collins, ovvero Pete Newdeck lascia le pelli degli Eden Curse e si mette dietro al microfono. Complimenti, la sua prestazione non è malaccio, 
(Autoproduzione) È un sound seminale quello dei Naga, c’è in esso qualcosa di rarefatto o di non ancora definitivo. Il tutto è arruolato da un genere sludge/doom. È un sound che l’ascolto ti lascia pensare a scenari industriali, edifici abbandonati… un mondo in rovina. È un demo, rintracciabile su 
(Nuclear Blast Records) I Suffocation sono unici. La loro musica provoca quella delicata intima sensazione di devastazione delle budella. Quell’idillico piacere si sentirsi imprigionati dentro una lavatrice in centrifuga, mentre rotola già dalle scale di un edificio alto trenta piani. 
(Stressed Sumo Records) L’annuncio delirante della prima track “Resurrection” ci fa immediatamente immaginare la fine del mondo sonora che i Megachurch prospettano in questo disco. Il sound di “Judgment Day” è un interessante mix di sonorità stoner, sludge e progressive, 
(My Kingdom Music) Ho perso la memoria di quell’ottimo lavoro che fu “Cities and Faces”. Era il 2001 e lo ascoltai casualmente e soprattutto perché molti dei Nude erano personaggi noti. Antonio Pucciarelli (i favolosi, e visti tante volte live, Undertakers e trascorsi black metal), Fabio Calluori (Heimdall) e 
(Black Widow Records) “Supersonicspeedfreaks” è una nuova proposta dei Witches Brew, ovvero di Mirko Zonca, Mirko Bosco, Frankie Brando, cioè rispettivamente basso, chitarra e batteria. Per l’evento i tre hanno pensat bene di chiamare alcuni ospiti per impreziosire i brani, gente come Nik Turner 
(Myo Agency) Molto semplicemente e in modo riduttivo informo il lettore che gli OnlyDust sono una band tra metalcore, nu metal e derivati dell’hardcore. Soprattutto è un esempio di come mettere in piedi un set di canzoni che non risultino banali o scontato e, più di ogni altra cosa, completamente ingessate dal genere 
(High Roller Records) I Deep Machine sono noti ai più fanatici cultori della NWOBHM per la manciata di demo che realizzarono all’inizio degli anni ’80 per poi sparire nel nulla, anche se alcuni dei membri originari sono andati a far parte dei Tokyo Blade o degli Angel Witch. 
(Black Widow Records) Coraggiosa composizione per questa band italiana. Scrivere del prog, del buon prog, non è facile. Anzi, è estremamente complesso. Troppo è stato detto, troppo è stato inventato. Troppi esempi illustri, troppi maestri hanno calcato le scene. Risultare banali o poco originali 
(Devizes Records) Quartetto di Birmingham che predilige suoni e scenari di stampo sludge/doom e rock. Sonorità dense e cupe, grazie ad un basso torvo e in continua elaborazione di suoni, oltre a chitarre che dipingono momenti ruvidi, sinistri, macabri, alternandoli a variazioni psichedeliche 
(Napalm Records) Fa un certo effetto sentire nel 2013 delle sonorità simili ai Deep Purple con Coverdale e non solo, ci metterei anche Ian Gillan. A me questo nuovo lavoro dei norvegesi Audrey Horne mi ha colpito, ma convinto a metà. L’album ha quelle sonorità hard rock anni ’70 e ’80, 
(ConSouling) I Maudlin provengono dalla terra belga, di preciso la zona delle Fiandre tra Brugge, Oostende e Knokke. E’ un luogo dove il cielo è di sovente grigio, basso e quindi piovoso, molto. Si adagia su un territorio essenzialmente piatto. Una lunga linea retta che va da una parte all’altra. 
(Agonia Records) C’è un senso di “fuori fuoco” in questo nuovo lavoro degli svedesi Kongh. E’ un qualcosa che sfigura l’atteggiamento doom/sludge di questa band costituita da soli tre componenti e dove tutto sembra ruotare attorno all’inventiva di David Johannson (chitarra e voce). 
(Avantgarde Music) Un’atmosfera glaciale, sbranata da una poderosa colonna sonora di morte, violenza e disperazione. Un’oscurità impenetrabile, solida, un’oscurità che tutto racchiude, tutto inghiotte. I Situs Magus divulgano questa metastasi di negatività con un black metal profondamente intrecciato 
(Digital Nations) L’etichetta che pubblica questo album di Riccardo Gioggi è di proprietà di Steve Vai. Questa affermazione già basterebbe a posare l’attenzione sul debut di un musicista formatosi in Italia, autore di workshop, clinic, ex compositore e chitarrista per The Electric Dioram, Damage Done 
(Punishment 18 Records) Interessante release della Punishment 18 che ripropone con master rivisto professionalmente l’EP di debutto di questi thrasher russi. La proposta è un old school impattante, molto potente, tecnico, con riff estremamente efficaci, ed assoli ben strutturati. 
(Stormspell Records) Probabilmente questa band di New York non dirà molto alla maggior parte dei lettori. Sono dei thrasher vecchio stampo e che dopo tanti anni di silenzio vogliono rimettersi in pista, dire di nuovo la loro e farlo nell’unico e solo modo che conoscono, il thrash metal. 
(Pure Steel/Audioglobe) Stavolta, devo dirlo, l’incantesimo ha funzionato alla perfezione. Dando il primo ascolto al secondo disco degli Space Vacation, prima di informarmi sulla band, mi sono detto: ‘senza dubbio questo è un disco prodotto e pensato nel 1979, che la Pure Steel riesce solo ora a pubblicare’. 
(Avantgarde Music) Credo che fare sperimentazione, avantgarde, psichedelia, fusioni di stile e cose del genere occorra innanzitutto del buon gusto, altrimenti si scade nella banalità o in forme sonore inconsistenti e vuote. Gli Echoes Of Yul posseggono un sound fatto da post doom e drone/avantgarde, 
(Dagger Sight Records) Nuovo lavoro per il trio punk rock di Phoenix. Un album con 11 canzoni rigorosamente dal basso minutaggio, solo “Stay True” e “We” superano i 3’ e quasi ci riesce “Don’t Be Fouled”. Stile essenziale, pochi riff memorabili, tanta velocità, un modo di fare immediato 
(Soulseller Records) Tanti e tanti anni fa comprando riviste e speciali in edicola sul black metal, mi risaltò agli occhi il nome Old Funeral. Purtroppo trovare il loro materiale era difficile. Ricordo tante vendite per corrispondenza e di carattere casalingo che riportavano in catalogo un demo 
(Napalm Records) E’ difficile proporre qualcosa di sostanziale dopo oltre 20 anni di onorata carriera, però alla fine è importante essere se stessi, sempre. Gli Hate freschi di passaggio all’austriaca Napalm realizzano un nuovo album a tre anni da “Erebos” e confermandosi ciò che sono, una band death metal 
(Revalve Records) Per chi ha un desiderio compulsivo di thrash/death metal inzuppato di groove e cose alla Pantera e Machine Head oppure di qualche mazzata alla Sepultura, con i Cavalera, potrebbe dirottare i propri bisogni su questa nuova release dei Subliminal Crusher. “Newmanity”, un titolo eloquente, 
(Autoproduzione) La partenza di “Oceans” è ottima perché si ha a che fare con del rap abbianto a del metal compatto, molto nu, quindi moderno e con distorsioni dal groove al vetriolo. “Oceans” la spunta bene anche per le parti cantate senza la cadenza rap, 
